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董正红
董正红 董正(震)红 高级工艺美术师 江苏省陶瓷艺术委员会理事 江苏省首批乡土人才"三带"新秀 第四届"陶都宜兴十佳青年陶艺家" 丁蜀镇"三八"红旗手标兵 董正(震)红1974年生于陶都宜兴,1992年进入紫砂一厂学习专业制壶技艺,历经了三年徒工生涯。1997年起在中国工艺美术大师顾绍培工作室进修五年,对基本的紫砂成型技艺,均谙晓精要。多年来执着于紫砂艺术的热爱,在善于总结前人经验上,传承创新,技艺不断精进。后又拜中国工艺美术大师吴鸣先生为师,打开了更为开阔的紫砂审美空间。擅长全手工制壶,屡有新品佳作问世,其作品构思新颖,技艺精妙,以壶样大气、明快挺秀的风格,赋予了紫砂独特的美学意韵,彰显出独具标签的艺术高度。作品在海内外紫砂精品大展和全手工现场制壶大赛中屡获殊荣,并被多家博物馆永久收藏,深受海内外藏家追捧。 2018年11月在浙江龙泉由中国陶瓷工业协会举办的第十一届中国陶瓷艺术大展中作品《一壶清莲》茶具获铜奖。 2018年5月由丁蜀镇妇女联合会评为优秀社会妈妈。 2018年3月由丁蜀镇妇女联合会评为三八红旗手标兵。 2017年12月由中共江苏省组织部、江苏省发展和改革委员会、江苏省经济和信息化委员会、江苏省教育厅、江苏省人力资源和社会保障厅、江苏省住房和城乡建设厅、江苏省农业委员会、江苏省文化厅推荐确定为 江苏省乡土人才"三带"新秀。 2017年10月在江苏宜兴由中国陶瓷工业协会举办的首届中国四大名陶展中作品《一壶清莲》获银奖。 2017年10月在江苏宜兴由江苏省陶瓷行业协会举办的第二届江苏省陶瓷艺术设计创新评比中作品《一壶清莲》、《凝砂提梁》、《中华器韵》分别获金奖、铜奖、优秀奖。 2017年10月由江苏省人力资源和社会保障厅在南京举办首届乡土人才传统技艺技能大赛制壶决赛。 2017年9月在宜兴成校由宜兴市人社局举办的江苏省首届乡土人才传统技艺技能大赛中进行初赛制壶。 2017年9月在宜兴成校由无锡人社局举办的江苏省首届乡土人才传统技艺技能大赛中进行紫砂陶制壶预选赛。 2017年5月由共青团宜兴市委员会、宜兴市青年联合会、宜兴市陶瓷行业协会授予 第四届"陶都宜兴十佳青年陶艺家"称号。
董正红作品——棱花
董正红作品——五福临门
董正红作品——祥云如意
董正红作品——一壶青莲
董正红作品——逸泉金砂
董正红作品——玉带提梁
董正红作品——半月
董正红作品——凌波仙子
董正红作品——轻寒提梁
董正红作品——大彬提梁
董正红作品——梅花提梁 2015年10月在江苏宜兴成校由第八届中国宜兴国际陶瓷文化艺术节组委会、江苏省陶瓷行业协会举办的"景舟杯"制壶大赛作品《凌波仙子茶具》在中级职称类中获铜奖。 2015年12月在上海由中国轻工业联合会、中国工艺美术大师精品博览会组委会举办的第十七届中国工艺美术大师精品博览会中,作品《五福临门》获"中国工艺美术金奖"。 2015年9月在安徽由安徽省工艺美术学会、安徽省博物馆协会举办的"紫泥春华宜兴当代优秀中青年紫砂艺术家捐赠作品展"中作品《石榴壶》获最佳传统花器造型设计、制作艺术金奖。 2015年5月由共青团宜兴市委员会、宜兴市青年联合会、宜兴市陶瓷行业协会授予 第四届"陶都宜兴优秀陶艺家"称号 2015年在宜兴由共青团宜兴市委员会、宜兴市文广新局、丁蜀镇人民政府、宜兴市陶瓷行业协会、丁蜀镇青年陶艺家联谊会、宜兴陶瓷博物馆举办的"青春万岁--宜兴青年陶艺家作品展"展出中,作品《逸泉金砂》入选。 2013年11月在上海由中国轻工业联合会、中国工艺美术学会、中国轻工业信息中心、中国工艺美术大师精品博览会组委会举办的第十五届中国工艺美术大师精品博览会中作品《亭亭玉立壶》、《逸泉金砂》、《凌波仙子》均获中国工艺美术金奖。 2011年11月在上海由中国轻工业联合会、中国工艺美术学会、中国轻工业信息中心和中国工艺美术大师精品博览会组委会举办的第十三届中国工艺美术大师精品博览会中作品《随缘》获中国工艺美术金奖。 2011年12月在南宁由中国工艺美术学会、中国国际贸易促进委员会广西分会、2011年第四届中国南宁工艺美术精品博览会组委会举办的国家级工艺美术精品博览会中作品《君临天下》获金奖。 2010年11月在南通由南通市工艺美术行业协会举办的南通市工艺美术"艺博杯"大奖赛中作品《雅竹提梁》获金奖。 2010年3月由宜兴市妇女联合会、宜兴市陶瓷行业协会举办的"庆百年三八展巾帼风采"宜兴市女陶艺家创新作品评比展中作品《雅竹提梁》入选。 2008年5月在南通由南通市工艺美术行业协会举办的南通市工艺美术"艺博杯"大奖赛中作品《晨鸣》获金奖。 2007年8月在长春中华艺术品收藏博览会举办的2007首届长春"中华艺术品收藏博览会"中作品《棱花壶》获金奖。 2006年8月在天津由中国工艺美术学会、中国工艺美术博览会组委会举办的第四届中国工艺美术博览会"中艺杯"中作品《半月壶》获银奖、作品《香云壶》获优秀奖。 2006年8月在宜兴丁蜀成校由江苏省教育厅陶瓷艺术实训基地、江苏省人事厅继续教育基地、无锡市高技能人才培训基地举办的现场手工制陶技能大赛既作品评选中作品《大彬如意壶》、《晨鸣壶》均获制作和评选优秀奖。 董正(震)红个人技艺特点 紫砂技艺是一种无法割裂传统的艺术法度,带有中国文化积累的审美意识。董正(震)红从事紫砂行业快三十年了,也越来越清楚,唯有遵循"传统跟着时代走"的创作理念,才能赋予传统题材作品以现代感。 在董正(震)红早期的创作中,学习传统作品是重点,同时也在不断尝试,将自己的造型理念与美学基础融合,"曼声十八式"系列就是当时的代表作。虽然这是致敬传统的创作,但与历史上流传下来的作品不同的是,我的"十八式"更具有现代性,不论是形体的把握,还是现条的微妙变化,都是在沿袭传统法度上的一种延伸。 经过近三十年的创作,如今,董正(震)红更注重个人风格的设计,在传统文化中吸取营养,将"菱花"与"如意"等典型的中国式图纹,融入到了自己的作品中。如作品《一壶清莲》和《中华器韵》,更多注入了一些自己对现代艺术的理解,表达了自己的审美个性和内心世界,展现了自己新的艺术风貌。 董正(震)红现在的作品造型更加大方,刚柔相济,富有表现力,在创作容量大的作品上得心应手。像《一壶清莲》这样的筋纹器,一般都是小巧玲珑多见。但董正(震)红把它设计成提梁造型,在整个空间结构上就给人修长的视觉感。壶身的一圈筋纹环绕,规整之中比例与细部隐藏着变化,有含蓄,也有张力,是一件现代审美的作品。 《中华器韵》更是着重于线条变化跟壶体的结合。这是一件方圆融合的作品,要让壶身四面自然结合成为一个有变化的整体,在处理线条的转折上,就是对制壶技艺最大的考验。传统的手法是在两面连接时,用椭圆的钝角过渡,其实还是显得不够精美。董正(震)红在设计时就想到利用如意回纹本身的线条,仅仅只需要一根线条,就可以实现环绕、延伸、过渡,有一种行云流水的精妙,也让整件作品的形体变化显得含蓄。《中华器韵》原本是气韵雄浑的壶型,由于运用了婉约的线条处理,整件作品就注入了灵动的意蕴,打开了现代美学的格局。 从董正(震)红早期的壶艺讲究规矩、有法度,到现在表现出大气婉约、浑然练达的风格,美是最终的标准,不论形式如何,只有让传统工艺和现代审美结合,才可能表现出紫砂生生不息的美。 经由传统的熏染,技艺的锤炼,再有人品性情的融入,富有个性的作品便从此有了生命。这正是董正(震)红"创作跟着时代走"的理念精髓。对于董正(震)红来说,紫砂最高的技艺就是,寻找艺术的差异,又在差异中融合真正的传统。 (编辑:大鹏 来源:紫砂壶艺术网)本文章来自网友投递或资讯集录,如果侵犯你的权益,请发邮件:495600785@qq.com告知小编,将尽快做出处理。 |
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